宣德釉蓝釉瓷器鉴定图，中国最珍贵的瓷器是什么？
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中国最珍贵的瓷器是什么？
中国最珍贵的瓷器应该是珐琅彩瓷器，因为珐琅彩瓷器从康熙五十年左右创烧成功历康雍乾三代近百年，总计烧制成品才仅有四百余件，而且据说是每一件都有清宫档案可查，而自嘉庆朝起，清宫彻底废弃了珐琅彩瓷器的烧造，以至于珐琅彩瓷器的烧制方法业已失传。
珐琅彩瓷器之所以珍贵，就是由于其烧造成功率、成品率太低而导致其成本过高所致，因为在古代盲烧的前提之下，需要多次复烧而又绝对不允许有任何流淌、熔融、交汇，确保每一种釉色的绝对纯正、饱满、靓丽与醇厚，实在太难了。
斗彩瓷器之所以珍贵，只不过是因为其是二次复烧而成而已，而珐琅彩瓷器据说是每一种色彩都得复烧一次，而其烧造的要求比斗彩要高得多得多，因而成品率也要低得多得多，致使烧造成本呈几何级数直线上涨，使得盛世之三代都难以承受其巨量的损耗。
所以，珐琅彩瓷器毫无疑问地成为了中国最珍贵的瓷器，这是天经地义、顺理成章之事，无可置辩、无可争辩。
上几件珐琅彩瓷器图片，以证上言，以饷同道。
“大清乾隆年制”青花无框六字三行篆书款神级臻品珐琅彩黄地博古蝠纹石榴尊。
“大清乾隆年制”青花无框六字三行篆书款神级臻品珐琅彩花卉龙凤呈祥纹六方双耳瓶。
“大清乾隆年制”青花无框六字三行篆书款神级臻品珐琅彩椒红釉郎世宁绘双犬诗文真金彩象耳盘口瓶
色蓝词语解释？
色琴游戏阿泽蓝的“绰号”，也就是简称色蓝，在中国瓷器中也是用来形容颜色。
正值嘉德25周年庆典，本季秋拍好货、重器联台出场。2019年11月20日晚，宫廷瓷器及古董珍玩专场拍卖中，万众瞩目的钧窑天青釉花盆第十四个出场。
传统蓝釉，以天然钴土矿为着色剂，除含氧化钴外，还含有氧化铁和氧化锰。蓝釉最早见于唐三彩中。但这时还是低温蓝釉，只有绮丽之感，缺乏沉着色调。高温蓝釉的出现是在元代。入明以后，特别是在宣德时，蓝釉器物多而质美，被推为宣德瓷器的上品。
如何有效的鉴别明清瓷器？
这个题目有点大，我们不妨选一个方面，即从龙纹的演变看明清时期的御窑瓷器都有什么特点。
明代
明宣德
从历史上看，嘉靖皇帝按照宗法制中的“兄终弟及”侧入皇帝之位始，明代社会就发生重大转折。嘉靖、隆庆、万历三朝历时99年，处于明代晚期。这一时期社会的多元性、皇帝个人的偏好和资本主义萌芽出现，加之景德镇制瓷业“官搭民烧”盘剥现象的普遍，如“今器贡自京师者，岁从部解式造，特以龙凤为辨。然青色狼藉，有司不能察，流于民间，其制无复分”。这些都造成代表皇权的瓷器上的龙纹独具特色，与其他各代、各朝形成鲜明对比。
明初，明太祖朱元璋登基后，是一个立规矩的时代，颁布《大明律》等一系列制度，体现出“重典治世”的中央集权思想。明初的龙纹较元代变化不大，洪武朝瓷器上出现的龙纹头部变化很大，呈圆形猫脸，俗称猫脸龙。
明正统
永乐、宣德时期更像一个朝气蓬勃的年轻人，呈现青春阳刚的状态。永乐朝建紫禁城、迁都、下西洋、盛世修书《永乐大典》，传递出霸气、勃然、阳刚之气息。永乐、宣德时期除仍保留少数细颈长身的龙纹外，已出现形体粗壮肥大的肥身龙，并有平直披发和竖发的不同处理，形象威武凶猛。龙头比元代变大，龙发有怒发冲冠的气势。爪有三爪、四爪、五爪等，龙爪呈鹰爪形，爪部也显得较肥。
明成化
人们常把正统、景泰、天顺三朝称为明代御窑发展史上的空白期。近年，通过将传世品与考古发掘地层出土的瓷片标本进行对比，人们逐步认识到空白期并不“空白”。这一时期御窑瓷器上的龙纹起到承上启下的作用，“空白期”初年御窑瓷器上的龙纹依旧保持永、宣时期龙纹潇洒、凶猛的气势，“空白期”末年御窑瓷器上的龙纹则趋向成化朝御窑瓷器龙纹平稳、秀美的态势，这与朱祁镇几上几下的个人经历不无关系。这一时期龙纹多与海水纹、缠枝花纹、火焰纹、朵云纹等搭配。过去很多人认为穿花龙、应龙是正德前后开始出现的，由此看来需要更正。
明弘治
明代中期经历成化、弘治、正德三朝，成化、弘治皇帝父子二人生性软弱，政治态度趋于和平守势，国家开始出现颓势。正德皇帝我行我素，自称“威武大将军朱寿”，英年早逝。这些因素导致御窑瓷器上的龙纹较前朝有所变化，主要体现在呈现精巧清秀的特点。龙头呈扁长方形，龙须较短，毛发向上卷曲飘动，上唇鼻处凸起呈如意状，两眼并列，圆睁平视，龙身较长。这一时期大量出现穿花龙。
明嘉靖
明代晚期历经嘉靖、隆庆、万历三朝，嘉靖皇帝痴迷信奉道教，将紫禁城钦安殿大加修葺，作为道场，在此设斋打醮，贡献青词，奉祀玄天上帝。将养心殿南侧的无梁殿作为修道炼丹的场所。影响瓷器上的龙纹最大的方面即龙纹与八仙、暗八仙、寿字、云鹤纹等道教题材组合。龙身多用平涂的绘画手法体现，不追求立体感。头方眼圆，龙眼常勾描圆形轮廓线后，再以实笔点出圆点状眼珠。龙嘴呈猪嘴状，有张嘴和闭嘴两种形象，张嘴时常露舌，且舌呈“S”型曲线。龙爪呈明显的“风车爪”，爪甲不如前代的锋利，但比万历朝的略强。龙发冲天，常采用平涂后勾线描绘，不像清代龙发分缕。总体而言，龙纹画得较草率、随意，无论与前代宋元比较还是与后世清代比较，这时的龙纹都明显描绘得简化，形成一种洒脱、奔放、不拘泥于细节的风格。
明隆庆
隆庆初年顺应时代要求开放海禁，允许民间海外通商，促成了明晚期海外贸易的发展。明朝与蒙古开放互市贸易，解决了明代的北部边患问题。此朝御窑瓷器上的龙纹更显中规中矩，在嘉、万两朝中形成过渡。
明万历
万历皇帝近30年不上朝，在立储等问题上与群臣严重对立，并纵容宦官搜刮全国，尤其是南方的民脂民膏，埋下了明朝灭亡的种子。在嘉靖朝以前，明代统治者有关封建等级的禁令十分严厉，龙纹很多时候不能在民窑瓷器上应用。但是在万历朝，随着资本主义萌芽的发展，“官搭民烧”制度的普遍实行，一些封建残余思想受到冲击，瓷器上龙纹的采用也不再像以前那样严格了。这时的龙纹已完全失去气势，有老态龙钟之态，呈现没落乏力之感。
明万历
此时龙纹大致可分为两大类：一类是在青花瓷器上的形象，与嘉靖朝龙纹相比变化不大，但明显纤瘦、无力；另一类是在五彩瓷器上的形象，较此时的青花瓷器上的龙纹更为随性、狂放一些，甚至呈现一种张牙舞爪的怪异状。龙头缩小，身体曲线常采用呆板、无理由的多“S”型扭曲，更像卡通形象。与其他朝代对比，没有了龙纹与皇权相对应的威严。龙发常采用平涂后勾线描绘。
清代
清康熙
清代的龙纹已经程式化、图案化。顺治初年仍带有明代遗风。自康熙以后，龙头如额、腮、眼、嘴、鼻、须、耳等均刻画细腻，龙身、四肢、脚爪、背鳍、鳞片都描绘得非常细致。龙头变化很大，形如老者，长眉长须。下颌突出，有如兜齿。眼睛圆而有神，头部的角长，龙发分缕。龙爪呈鸡爪形，龙的食趾和拇趾不像明代龙爪那样紧紧相靠，而是间距较大，其形象给人以老态龙钟的感觉，似乎预示着清王朝的衰落、消亡。
后朝仿制的宣德时期的僧帽壶有收藏价值吗？
明宣德年间制作的僧帽壶，一直受到后世瓷器收藏家的喜爱。后世仿制宣德年款的僧帽壶颇多。如果是明代中后期仿制的，流传至今，价值较高。如果是清三朝时仿制的，水平比较高，也有较高收藏价值。民国时期仿制的，制作工艺水平不高，收藏价值比较低。当代新仿的，几乎无收藏价值，可以当工艺品看看就可以了。看你的图片，这件僧帽壶可能是当代新仿，制作有点粗糙，“大明宣德年制”款识字迹不清，水平不高。这件僧帽壶，你如果喜欢，可以当陈设瓷留着，经常看看也不错。
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